Standard studia. Szwajcarska precyzja.

O NAS

WIZJA.
ZRODZONA W STUDIU.

Czarno-biały portret Bastiana Meyera, autora i twórcy INKNATION
Bastian MeyerCzłowiek stojący za INKNATION

Tatuator · Twórca INKNATION · Autor

Bastian Meyer

Nazywam się Bastian Meyer. Jestem tatuatorem, autorem i twórcą INKNATION. Tatuaż łączy to, co mnie napędza: kontakt z ludźmi, twórczość i chęć budowania czegoś własnego.

Moja droga to zmiany kierunku, spotkania i zdobywanie doświadczenia. INKNATION jest jej kontynuacją: punktem wyjścia jest codzienność studia, a celem — użyteczne i proste w obsłudze narzędzia wspierające pracę tatuatora.

Stworzone przez tatuatorów. Dla tatuatorów.

MOJA DROGA

DROGA, KTÓRA
POPRZEDZIŁA MARKĘ.

POCZĄTKI

PASJA.
POTEM MASZYNKA.

Na osiemnaste urodziny mama podarowała mi moje dwa pierwsze tatuaże. Wszedłem w ten świat jako klient. Później przyjaciele zaczęli pracować w zawodzie, a ja zacząłem poznawać jego kulisy.

Podczas technicznej nauki w dziedzinie inżynierii odbyłem staż u swojego tatuatora, by zrozumieć i ulepszyć maszynkę do tatuażu. Żeby ją zaprojektować, nauczyłem się jej używać. Pod koniec stażu moja własna, wydrukowana maszynka działała. Pierwsze kroki w tatuowaniu były więc także pierwszymi krokami w tworzeniu narzędzi.

DESIGN I PRZEDSIĘBIORCZOŚĆ

TA DROGA
NIE BYŁA PROSTA.

Przez pewien czas pozostałem w swojej branży, a potem założyłem firmę zajmującą się oklejaniem samochodów i komunikacją dla firm. Nauczyłem się tam pracy z programami graficznymi, zamieniania pomysłów w projekty i prowadzenia przedsiębiorstwa.

Późniejszy przełom w życiu osobistym skłonił mnie do zastanowienia się, co naprawdę chcę robić. Szukałem zawodu, w którym twórczość, przedsiębiorczość i relacje z ludźmi byłyby równie ważne. Wróciłem do tatuowania ze wszystkim, czego nauczyły mnie te doświadczenia.

NAUKA I STUDIA TATUAŻU

UCZYĆ SIĘ. ĆWICZYĆ.
PRÓBOWAĆ PONOWNIE.

Seminaria, szkolenia, ćwiczenia na sztucznej skórze i spotkania z tatuatorami, którzy mnie wspierali — uczyłem się krok po kroku. Przyglądanie się własnym błędom i kolejne próby zawsze były częścią tego procesu.

Pracowałem w kilku studiach i kilka otworzyłem. Ta droga zaprowadziła mnie do Leto Tattoo Studio w Montreux. Każde doświadczenie pomagało mi lepiej zrozumieć, co chcę tworzyć, jak chcę przyjmować klientów i czego jeszcze muszę się nauczyć.

REALIZM I CZŁOWIEK

TWARZ.
HISTORIA.

Początkowo pociągały mnie mroczne motywy i horror, a później realizm w tej stylistyce. Projekty i praktyka skierowały mnie ku realizmowi i portretom, zwłaszcza portretom kobiet. Wyraz twarzy, spojrzenie czy światło mogą opowiedzieć bardzo wiele.

Ale za każdym projektem stoi przede wszystkim człowiek, który powierza mi swoją skórę. Słuchanie, szacunek dla jego historii i świadomość własnych granic są dla mnie równie ważne jak sam warsztat. To zaufanie nadaje sens mojej pracy.

DALSZY CIĄG / INKNATION

TWORZYĆ
COŚ UŻYTECZNEGO.

Błędy, sukcesy i weryfikowanie własnych przekonań nauczyły mnie patrzeć na zawód jako całość. Trzeba tworzyć, ale też organizować studio, wybierać sprzęt, prowadzić działalność i pokazywać swoją pracę.

Dzięki INKNATION chcę przekuć to doświadczenie w konkretne rozwiązania. Od sprzętu po narzędzia twórcze — mój cel pozostaje ten sam: uprościć codzienność tatuatorów, by mieli więcej miejsca na sztukę i swoich klientów.

DZIELIĆ SIĘ WIEDZĄ / KSIĄŻKA

SZEŚĆ RÓL
PRZYSZŁEGO TATUATORA

Napisałem tę książkę, żeby podzielić się tym, czego nauczyła mnie praktyka: błędami, sukcesami i wyciągniętymi z nich wnioskami. Tatuowanie wymaga pełnienia wielu ról: człowieka, tatuatora, księgowego, przedsiębiorcy, sprzedawcy i osoby odpowiedzialnej za komunikację.

Chciałbym dać wskazówki osobom zaczynającym i nazwać doświadczenia tych, którzy już pracują w zawodzie. Dzielę się swoim doświadczeniem, by pomóc każdemu zastanowić się, zadawać pytania i znaleźć własną drogę.

Od mojego doświadczenia do Twojej własnej drogi.

CO NAS NAPĘDZA.

WYSOKIE WYMAGANIA

Decyzje projektowe podyktowane warsztatem, precyzją i komfortem pracy.

PROSTOTA

Od sprzętu po narzędzia cyfrowe — jeden cel: prostsza codzienna praca w studiu.

DZIELENIE SIĘ WIEDZĄ

Dzielenie się doświadczeniem z praktyki, wiedzą i pomysłami, które rozwijają nasz zawód.

Mniej codziennych ograniczeń.
Więcej miejsca na Twoją sztukę.